Hasta siempre !!

HASTA SIEMPRE !!

Mabel Loschiavo fué una gran periodista de cultura en general que nos dejó en octubre del 2012, su trabajo abarcó muchos géneros; teatro, cine, televisión y en el ámbito literal fué una gran crítica de literatura y lectora. Conductora de programas en diversas radios y al final de su carrera en Radio UBA. Fué directora del recuperado (en ese momento) Cine Cosmos-Uba (hoy de futuro incierto ya que a febrero del 2015 se encuentra cerrado) allí organizó infinidad de festivales de cine. Todo tipo de evento cultural pasó por su pluma y también ( por sobre todas las cosas ) fué gran amiga de sus amigos, una madraza en su familia y una tenáz luchadora.
MAS ABAJO EN ESTE BLOG ENCONTRARÁS MUCHOS COMENTARIOS Y CRITICAS TEATRALES REALIZADAS POR MABEL

Mabel entrevista a Pablo Conde en el Festival de Cine de Mar del Plata

Transmitida el sábado 25 de agosto de 2012 por RADIO UBA 87.9 FM en la Ciudad de Buenos Aires, Argentina

Entrevistas para el programa "La vida de noche" de Radio Belgrano am 950

Mabel entrevista a Andrés Borghi

Segmento del programa "Intercambio Cultural" de Mabel Loschiavo y con la participación de Esteban Rojas en Radio UBA 87.9 FM

Mabel entrevista al Director Sergio Vera

"Intercambio Cultural" de Mabel Loschiavo con la participación de Esteban Rojas en Radio UBA 87.9 FM. Entrevista a Sergio Vera acerca del ciclo LA GRAN MARATÓN DE CORTOS y el la situación del cine independiente y fantástico argentino actual.

Mabel conduciendo su ciclo en Radio UBA

Mabel conduciendo su ciclo en Radio UBA

Mabel junto a Serrat

Mabel junto a Serrat

Foto luego de la hermosa entrevista por "PETRONA" en Radio Uba, en el programa de Mabel Loschiavo

Foto luego de la hermosa entrevista por "PETRONA" en Radio Uba, en el programa de Mabel Loschiavo

jueves, 19 de agosto de 2010


La 8ª edición del TANGO Festival y Mundial de Baile, organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, se realizará entre el 13 y el 31 de Agosto de 2010.
El Mundial de Baile es la fiesta que convierte a Buenos Aires en la meca para los bailarines de tango de todo el mundo.
El evento premiará a los mejores bailarines en las categorías “Tango Salón”, que privilegia el baile social como una práctica de neta raigambre porteña, y “Tango Escenario”, que tiene como objetivo enriquecer la danza desde una concepción coreográfica vinculada con el espectáculo.
Durante el desarrollo del Mundial, el público también podrá disfrutar de milongas, exhibiciones, clases temáticas gratuitas, espectáculos de baile y Work in Progress de las más prestigiosas compañías. La gran fiesta ya se está palpitando.

FESTIVAL DE CINE ALEMAN


EL FESTIVAL DE CINE ALEMÁN CUMPLE DIEZ EDICIONES
SE ANUNCIA EL PRÓXIMO ENCUENTRO CINEMATOGRÁFICO PARA SEPTIEMBRE EN EL HOYTS ABASTO
Organizado por German Films, el reconocido Festival de Cine Alemán celebrará su décima edición en la Argentina del 23 al 29 de septiembre.
Este año, por primera vez, se llevará a cabo en los cines Hoyts Abasto de Buenos Aires.
Al igual que en ediciones anteriores, la programación del Festival comprenderá una selección de los más destacados largometrajes de la última producción cinematográfica alemana, que este año incluye:
La extraña de Feo Aladag (película de apertura)
Nanga Parbat de Joseph Vielmaier
Tregua de Lancelo Von Nasso
Berlín 36 de Kaspar Heidelbach
Llega el día de Susanne Schneider
Friendship de Markus Goller
Corre, si puedes de Dietrich Brüggemann
Nunca había sido tan feliz de Alexander Adolph
Lila, Lila de Alain Gsponer
Además, incluidos en la programación tendremos el documental Kinshasa Symphony, la película para toda la familia Hanni & Nanni y también una selección de cortometrajes “Next Generation”.
Y como ya es habitual, para cerrar el festival se proyectará una película muda con acompañamiento musical en vivo.
En breve se estará anunciando la programación completa así como las visitas internacionales de este año.
Auspiciado por
Goethe- Institut Buenos Aires y Cine Hoyts

miércoles, 18 de agosto de 2010

UN HUECO


UN HUECO
(2da. temporada) 
FUNCIONES: Sábados 21.30 y 23 hs. y Domingos 20 hs.
Club Estrella de Maldonado – Av. J. B. Justo 1439, Palermo.
Ficha Técnica
ACTUACIÓN Patricio Aramburu (Maxi) ● Nahuel Cano (Lucas) ● Alejandro Hener (Hugo)
DISEÑO DE ILUMINACIÓN José Pigu Gómez ● Carolina Rolandi
DISEÑO GRÁFICO Natalia Domato ● Alejandro Null
DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN ● Juan Pablo Gómez

Síntesis e impresiones:
Un Hueco reúne a tres jóvenes Maxi, Lucas y Hugo en el club social de un pueblo del interior, para asistir al velorio de un amigo.
Ellos deciden quedarse en el vestuario alejados del resto de los conocidos y familiares, a los que espían a través de una puerta, sacando conclusiones de las miserias humanas.
En este espacio íntimo, reducido, que les da privacidad, comen y toman, alardean de las proezas machistas, se reprochan ausencias en especial la de Hugo que se mudó a Buenos Aires.
La proximidad de la muerte, sacude y moviliza la agonía de sus propias vidas sumergidas en la monotonía cotidiana de la vida pueblerina y las inevitables comparaciones con el que se fue a la capital..
Esta obra tiene la particularidad de desarrollarse en el espacio real, el vestuario del Club Maldonado, un pequeño lugar que incluye los detalles propios del sitio como escenografía.
El reducido grupo de espectadores (no más de veinte) que asiste a este funeral se involucra en la puesta en escena, por la proximidad y la intensidad de las actuaciones, que pasan por todas las emociones posibles para elaborar la pérdida.
Un hueco es la ausencia definitiva de algo que construyó nuestra propia historia, es entrar en un sitio que conocemos y establecer empatía con el balance que los amigos hacen de la levedad del ser.
Impecable y conmovedor trabajo de conjunto en un espacio no convencional.
MUY BUENA

Patricio Aramburu (Tanto Tiempo), Alejandro Hener (Matar el pensamiento, Música en espera) y Nahuel Cano (Zona liberada, Medieval y como director, Darwin, Serán sus ojos) se conocieron sobre el escenario en el espectáculo Solos; bajo la dirección de Alejandro Catalán. Se formaron en los talleres del propio Catalán, Ricardo Bartís y Damián Dreizik. Han participado en varias producciones independientes y cinematográficas. Juan Pablo Gómez inició su actividad artística como actor y acróbata en distintos espectáculos de teatro y teatro físico. Sus maestros fueron Daniel Casablanca , Pompeyo Audivert y Ricardo Bartís en teatro y su formación acrobática se desarrolló principalmente dentro de la escuela “La Arena” de Gerardo Hochman.En el año 2000 se vuelca hacia la dirección y la dramaturgia con su primera obra Marambio en colaboración con Mariano Speratti (estrenada en el C. C. R. Rojas) y luego con Los demás no existen (estrenada en Espacio Callejón en 2005).Fue asistente de dirección de reconocidos directores y dramaturgos como Lola Arias y Rafael Spregelburd, con quien ha viajado y trabajado en numerosos festivales en Europa y Latinoamérica desempeñándose como stage manager de la obra “La Estupidez”. Su tercer espectáculo, Vuelve la Rabia, en colaboración con Walter Jakob en dramaturgia, obtuvo el Primer Premio del Concurso Metrovías de Guiones de Teatro y el Tercer Premio de la Editorial Colihue.  

DENTRO DE LA TIERRA


DENTRO
DE LA
TIERRA

de
Paco Bezerra
LECTURA DRAMATIZADA
del texto ganador del Premio Nacional de Dramaturgia de España en 2010

20 de agosto de 2010 - 19:30
entrada libre y gratuita hasta completar aforo
CCEBA - Paraná 1159 -
(con la presencia del autor)
Dentro del ciclo Scriptum Est
SINOPSIS
En La Huerta de Europa, en el ámbito de los invernaderos de Almería, en cuyo interior se cultivan verduras y hortalizas en condiciones especiales al margen del entorno desértico circundante, una familia esconde una historia de horror, represión y muerte. A través de Indalecio, el mediano de los tres hermanos, descubrimos la verdadera cara de ese "Campo", basado en el trabajo y la tradición, pero también en la explotación y la mentira. Dentro de la Tierra es una historia de terror, pero también una historia sobre la familia, el amor y la ambición.
FICHA ARTÍSTICA
Actores: Gonzalo de Otalola, Clara Díaz, Iñaki Moreno Jovaní, Yoska Lázaro,
Esther Ramos, Susana Hornos, Guillermo Pesoa y José Gamo
Música en directo: Guillermo Pesoa
Realización de máquina de tierra: Federico Hurtado
Dirección: José Gamo

LA HUELLA DEL ELEFANTE


La huella del elefante

Coni Vera -Marta Albanese -Tuchi Rotembergh
“La huella del elefante” de Marta Albanese es un grito, un llamado a la no discriminación hacia el diferente.
Através del humor, se presentan distintas situaciones de nuestra realidad de modo de invitar a la reflexión y apuntar a proponernos un cambio.
Coni Vera, Marta Albanese y Tuchi Rotembergh bajo la dirección de Susana Di Gerónimo son las encargadas de meterse en la piel de estos personajes, nos arrancaran sonrisas y ocuparan un lugar en el mundo de nuestros afectos.
Continuando con la gira que vienen realizando se presentan los domingos 22 y 29 de agosto a las 20hs en el Centro Cultural Resurgimiento, Artigas 2262
como parte de la programación de Teatro en barrios que organiza la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad .Entrada libre y gratuita
Libro: Marta Albanese
Dirección: Susana Di Gerónimo

DANIEL BARENBOIM


ESTE JUEVES SE ANUNCIARÁ EL CONCIERTO GRATUITO QUE DARÁ DANIEL BARENBOIM EN EL OBELISCO
AL FRENTE DE LA ORQUESTA QUE FORMÓ CON JÓVENES MÚSICOS ISRAELÍES Y PALESTINOS


El jueves 19 de agosto a las 13 horas el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán Lombardi, brindará una conferencia de prensa junto al maestro Daniel Barenboim sobre el concierto con entrada libre y gratuita que el director y pianista argentino ofrecerá en el obelisco el próximo sábado a las 15 al frente de la Orquesta West-Eastern Divan, que Barenboim y el intelectual palestino Edgard Said crearon en 1999 con jóvenes músicos árabes e israelíes. La conferencia tendrá lugar en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura , avenida de Mayo 575. Estará también presente la señora Marian Said, viuda del profesor Edward Said.

El concierto en el obelisco es organizado por el Ministerio de Cultura porteño y en su transcurso la West-Easter Divan interpretará bajo la batura de Barenboim la Overtura Leonore III y la Quinta Sinfonía de Beethoven. El escenario estará ubicado en la Plaza de la República mirando hacia el sur y al frente se colocarán 5.000 sillas. Habrá también dos pantallas de grandes dimensiones para una mejor visualización del espectáculo.

La Orquesta West-Eastern Divan
En 1999, Daniel Barenboim y el intelectual palestino Edward Said, fallecido en 2003, establecieron un taller para jóvenes músicos de Israel, Palestina y otros países árabes de Oriente Medio con el objetivo de difundir la convivencia y el diálogo intercultural. La orquesta recibió su nombre de una colección de poemas del escritor Johann Wolfgang von Goethe llamada “West-Eastern Divan”, una obra de referencia para el desarrollo del concepto de cultura global.
Además de ofrecer este concierto gratuito, la Orquesta West-Eastern Divan se presentará en el Teatro Colón el 18, 19, 20, 21, 22, 24 y 25 de agosto.

EN TUS ULTIMAS NOCHES




En tus últimas noches
Resumen:
En un apocalíptico año 2080 dos parejas viven en un pueblo de provincia dentro de una especie de “bunker” que es su hogar y en tanto que es comercio también su medio de vida. En ese reducido espacio las cuatro almas sobreviven sin ningún lujo pero como muchos deseos que marcan y desatan los conflictos entre ellos mismos y el mundo. Así el ambiente se carga de angustiantes sentimientos en donde los ahogos, impiedades y desamores son permanentes.
El desenlace es la caída al abismo que ellos mismos han sabido construir allí nomás, debajo de sus pies.

Impresiones sobre la obra.
“En tus últimas noches” es una obra breve, cargada de tensión y silenciosa violencia. El ambiente cronotópico (esto es el tiempo y el lugar en donde está inscripto) muestra similitudes con “1984” de George Orwells, “Un mundo feliz” de Aldous Uxley y “Sueñan los androides con ovejas eléctricas” de Phillip K. Dick que inspirara la famosa “Blade Runner” de Ridley Scout. Así en ese ambiente, el estado de tensión, desesperanza y angustia la obra llega como un descarnado relato de sobre cómo el hombre puede generar su propio destino que también es su propia tumba que habitan aún en vida.
Nos hace repensar entonces de la mano de Martín Heidegger que en la perspectiva del acontecer, si no buscamos con fundamentos (grund) encontramos el abismo (abgrund); así -siguiendo con el filósofo alemán- el ser existente (dasein) también es un "ser ahí" (da sein) que está yecto en el mundo y por su libre albedrío puede elegir su "pro-yecto". Es entonces en donde se juega el tiempo, el espacio y la libertad del ser para encontrar su destino con fundamento o su abismo.

Ficha:
“En tus últimas noches”
Dramaturgia y dirección: Francisco Lumerman
Duración: 60 minutos (aproximadamente)
Teatro: Timbre 4
México 3554, CABA. Teléfono 4932-4395
Funciones: Viernes 23:30
Localidades: $ 20,-- (baratas).
Eduardo Jorge Gil Michelena.
(Agradecemos su valiosa colabración)
Agosto 2010