“COMO QUIÉN OYE LLOVER”

Funciones: Viernes, Sábados y Domingos a las 21.00 horas
Teatro El Cubo, Zelaya 3053 – Buenos Aires
Autor e intérprete: Juan Pablo Geretto
Puesta en escena: Ana Sans
Diseño y realización de utilería: Piero Arsanto
Realización de “Apolo”: Raúl Panza
Asesoramiento de vestuario: Ana Sans
El título de la obra quizás sea una metáfora que tiene que ver con el ruido de la lluvia en los techos de chapa, y los sentidos agudizados en los niños que descubren el mundo mientras guardan y atesoran recuerdos para que en el momento preciso cobren vida.
Y de eso se trata este unipersonal de Juan Pablo Geretto, de traer desde aquel lejano lugar de su memoria pueblerina y rendirle un homenaje a las mujeres que despertaron su fascinación por el universo femenino. Mujeres que le prestan sus historia y que él arma y desarma a la vista del público, sobre su cuerpo enfundado en un corset , a semejanza de las viejas muñecas con las que no le permitieron jugar. Así nacen y cobran vida del vientre un maniquí, desde donde simbólicamente toma sus ropas para parirlas y ponerse en la piel de tres personajes conmovedores.
Ana María la amante abandonada, “la otra” de un hombre casado, aferrada a un perrito pekinés desde una etapa de depresión, Nelly la viuda, una madre castradora que disfruta visitando enfermos y florece en los velorios, y la Chuki un personaje un tanto marginal, preocupada por su familia, pero que no puede controlar a su hija.
Como quién oye llover, instala la poesía desde la estética de la escenografía que le da la pureza del blanco, el delicado soporte audiovisual, la particular composición de los personajes con un lenguaje que tiene como base el amor. Y logra un espontáneo ida y vuelta con el público sin golpes bajos, movilizando sensaciones y sentimientos de complicidad con la subjetividad del relato.

MUY BUENA
Mabel Loschiavo.

“UNA VISITA INOPORTUNA”

Autor Copi
Dirección: Stephan Druet
Elenco: Moria Casán, Jean Francois Casanovas, Sebastián Galeota, Gabriel Robito, Gustavo Monje, Iván González.
Vestuario: Renata Schusshein
Música original: Gregorio Vatenberg
Funciones: jueves, viernes, sábados 21hs, dgos. 20hs.
Ciudad Cultural Konex Sarmiento 3131
Copi nació en Buenos Aires en 1939 y murió de Sida en París en 1987, fue escritor, historietista y dramaturgo, hijo del periodista Raúl Damonte Taboada y de Georgina
( hija menor de Natalio Botana) fundador del diario Crítica, su verdadero nombre era Raúl Natalio Damonte Tabeada.
La historia nos cuenta los momentos finales en la vida de Cirilo, un actor homosexual enfermo de sida desde hace dos años, por lo que tuvo que dejar la actuación. La acción se desarrolla en la habitación de un hospital, por donde circulan a modo de festejo particulares personajes: María José una enfermera desprejuiciada, Huberto un antiguo amigo de Cirilo, un médico especialista en lobotomía sólo los días domingos, un periodista conmovido que casi no puede preguntar, y la cantante de ópera Regina Morti quién siente un absurdo amor por el protagonista. Una vista inesperada trata de desdibujar algún parecido autobiográfico, desmenuza pintorescos prototipos urbanos, nos habla del teatro incluyendo algunos toques de clásicos, se familiariza con la muerte y pone en marcha la última puesta en escena en la vida del actor.
Moria Casán compone una enfermera delirante, con su espontánea impronta personal para la comedia ,sobre todo en un momento donde pierde el control después de fumar opio. El papel de Cirilo está en manos de Sebastián Galeota actor argentino radicado en Francia, quién despliega mucho ángel e instala los momentos justos para la emoción.
Jean Francois Casanovas una vez más brilla por su talento y deslumbrante presencia escénica. Destaco además la composición de Gabriel Robito como Huberto el amigo preocupado por asegurarle a Cirilo todo el confort en el Cementerio de la Recoleta, personaje que sostiene con personalidad durante toda la obra. El resto del elenco acompaña y refuerza, sobre todo en las coreografías. BUENA.
Mabel Loschiavo.

“Acreedores”

de August Strindberg
Versión escénica Rodolfo Roca Marcelo Velásquez
Dramaturgia Camila Valnovich Patricia Sapkus
Diseño de iluminación Eli Serlin
Diseño y realización audiovisual Fernanda Ballcells
Diseño de vestuario Carla Desiderio
Elenco: Marcelo Fucossi, Maercedes Fraile, Daniel Goglino.
Dirección Marcelo Velásquez
Espacio Teatral del Borde Chile 630
Funciones: Sábados 23hs.
Esta obra escrita hace más de cien años , se corporiza y toma nueva vigencia porque los temas tratados responden a sentimientos o actitudes que siguen preocupando y afectan las relaciones humanas. Como son los celos, la infidelidad, el efecto de la economía en la pareja, las diferencias de género que sigue conservando una impronta cultural cerrada y antigua. En esta historia de tres personajes Neckla es una escritora mediocre, cuya personalidad fagocita el impulso creativo de su esposo Adolfo, un pintor de importancia y Gustavo un amigo que formó parte del pasado amoroso de esta mujer y que vuelve a entrar en su vida como si no la conociera, con la actitud del que viene a cobrar una vieja deuda. Lo que sigue es un macabro plan orquestado desde la venganza, la desvalorización del otro, la exposición de viejas heridas que no cierran y el resentimiento con consecuencias trágicas. Dentro de una escenografía sobria : paneles claros, un sillón y el importante detalle de una cámara que capta los mínimos detalles de los protagonista y espía lo que no se ve.
La fuerza de este texto se revitaliza con las particulares y muy buenas actuaciones de Mercedes Fraile, Marcelo Bucossi y Daniel Goglino y se enriquece con el aporte de la voz en off de José María Muscari, como presentador, con parte de un texto de la obra Calderón de Pier Paolo Pasolini. MUY BUENA
Mabel Loschiavo.

"ANTÍGONAS "

dramaturgia Alberto Muñoz
Dirección : Leonor Manso
Diseño de iluminación : Pedro Zambrelli
Elenco: Ingrid Pellicori , Claudia Tomás
Centro Cultural de la Cooperación Av. Corrientes 1543
Funciones: domingos 20:30hs.
El título de esta obra vincula la tragedia griega y la figura de Antígona con lo que está más allá del conocimiento, refugio de enigmas que nos conecta con una profunda reflexión sobre la vida y la muerte. Antígona hija de Edipo de Tebas y de su madre Yocasta, transgrede la ley impuesta por su tío Creonte, que prohíbe dar sepultura a Polinises, su hermano, guiada por los designios de su alma y de su corazón. El mito del amor y de la lealtad subyace en estas cuatro historias que tienen que ver con lo divino y desde ese lugar entender al otro y ayudarlo en el sufrimiento.
La fortaleza de Antígona que se inmola para que el alma de su hermano tenga paz, se instala en estas mujeres y en todo el ámbito de la sala, toca fibras profundas, vivifica y alecciona. Invita a buscar en un registro ancestral los dones de la sensibilidad, la intuición y acercarnos a mitigar el dolor humano.
En estos cuentos Alberto Muñoz recorre el universo femenino a través de una cosmetóloga y su cliente, una profesora de canto y su alumna, dos hermanas que tienen la visión de un hermano desaparecido y una misión, y el último una quinesióloga con una paciente muy especial. El resultado final es un trabajo impecable por las brillantes actuaciones de Ingrid Pellicori y Claudia Tomás, la minuciosa dirección de Leonor Manso que consigue generar todos los climas en escenas intensas y poéticas y el artesanal detalle de la iluminación que las envuelve. EXCELENTE
Mabel Loschiavo.

“LOS DESÓRDENES DE LA CARNE”

dramaturgia y dirección Alfredo Ramos
Teatro Del Abasto Humahuaca 3549
Funciones: sábados 20:30 y 23 hs. y Dgos:20:30hs.
Escenografía Félix Padrón
Iluminación: Jorge Pastorino
Elenco: Eugenio Soto, Fernando Ramos, Gabriel Feldman, Gonzalo Dutria, Gabriel Nicola,
Karina Frau, Marta Ferrari, Marta Ponponio, Mariano Gonzales, Sol Alba, Renata Aiello y Carolina Ferrer.

Los desórdenes de la carne nos ubica en el seno de una familia de la alta sociedad, a cargo a partir de la muerte de la hermana del clérigo José Luis, un megalómano con aspiraciones papales. Este personaje desbordado por los excesos, tiene la misión de preservar la pureza de su sobrina Rosario y encarrilar a Carlos Alberto el sobrino, apoyado en Mafalda su secretaria y el albacea del testamento de la difunta, su amigo Eugenio. Ambientada en el Buenos Aires de los años cincuenta, en la zona de la Recoleta, y a punto de celebrar la Navidad, sus personajes incurren en pinceladas políticas, las diferencias entre el gobierno y la iglesia, la brecha entre ricos y pobres, con escenas muy cercanas al cine de aquella época .Los desórdenes de la carne consigue poner a flor de piel todas las miserias que habitan a estos seres: el doble mensaje, la inmoralidad, la hipocresía, la falsa conmiseración, el humor sostenido en la degradación de los demás y la materialización de los deseos prohibidos. Con un trabajo escenográfico que logra espacios artesanales y precisos, en conjunto con la muy buena iluminación, puesta y dirección y la admirable composición actoral. MUY BUENA.Mabel Loschiavo.

LO BUENO POR CONOCER

“LO BUENO POR CONOCER”

dramaturgia y dirección Franco Verdoia
Teatro Anfitrión Venezuela 3340
Funciones: Viernes 23hs.
Elenco:
Paula Léeme (Gloria) Alejandro Pérez (Elver)
Guillermo Rovira (Mike) María Marta Notari (Selva)
María Lorenzutti (Gerauda) Diego Castro (Tomi)
Lo bueno por conocer nos interna en la historia de tres matrimonios que buscan encontrar una salida a sus problemas de pareja y depositan su esperanza eligiendo una posibilidad para hacerlo, a través de un retiro espiritual en Villa Giardino (Córdoba), detrás de la figura mística del líder Roteda. Lo que sigue es una suerte de exposición pública, entrar en el interior de sus vidas, vernos reflejados en sus comportamientos llevados por situaciones límites. Las dudas que los asechan, los quiebres, el temor a cruzar el umbral del cambio y sorprenderse con algo nuevo, además de la fe puesta en cualquier proyecto que milagrosamente resuelva lo que ellos no pueden.
La acción se desarrolla dentro de las habitaciones de una estancia venida a menos, los protagonistas desnudan ahí sus inseguridades, miedos, y deseos mientras cumplen determinadas consignas, que a veces por lo absurdas, ponen el toque de humor necesario para atravesar el drama. En una puesta dinámica e intensa, que consigue instalar el afuera, y atraparse con el relato gracias a las muy buenas y personales actuaciones individuales y la dirección de Franco Verdoia. MUY BUENA
Mabel Loschiavo.

“Muñeca”

de Armando Discépolo
Dirección: Teresa Sarrail – Sandra Torlucci
Elenco: Anselmo....Eugenio Soto
Chiquilín....Antonio Bax
Enrique......Armando Lazarte
Mora..........Gabriel Incola
Muñeca.......Celina González del Solar
Nicolás.......Marcelo Velásquez
Perla ...........Uki Cappellari
Carlota.........Inés Echavarría
Sebastián y Gotardo....Carlos González
Teatro: Espacio Teatral del Borde Chile 630
Funciones: viernes 20:45

Anselmo el personaje central, es un hombre de dinero de aspecto físico muy feo, en los vaivenes de su vida de excesos se enamora de muñeca, una mujer que no le corresponde y nunca mejor su nombre para ubicarla como un objeto más.
Entre los allegados a Anselmo se encuentra Enrique, un muchacho joven, su protegido, considerado como un hijo y objeto de la huída, traición de su amada y el destino final.
Chiquilín el fiel servidor, Mora una especie de conciliador, además de los amigos circunstanciales, hombres y mujeres que forman una particular comparsa de bufones, variados personajes, siempre dispuestos a la trasgresión y la fiesta.
Esta puesta utiliza las características particulares del teatro, como amplio espacio escénico
y consigue instalar los elementos propios del grotesco, remarca ampliamente los opuestos: lindos y feos, ricos y pobres y el menosprecio por la condición femenina.
Es un fresco de la realidad social de una época, los personajes que la habitaron, sus miserias y la actitud frente al amor, la política, los logros y fracasos, la vida y la muerte.
Sostiene el ritmo de tristeza y melancolía, con un cambio de actitud más definida hacia el final, apoyada en una muy buena iluminación y música original, que obran como un protagonista más, con parejas y entregadas actuaciones. BUENA.
Mabel Loschiavo.